中国画长存不衰，是因为国画艺术代表了中华的民族美学思想，有着浓厚的民族感情。

　　国画之美，一是作者的心灵美，二是绘画的语言美，三是作品的寓意美。心灵美是作者的美学修养，他们以艺术手法创造美，把自己的思想感情、对大自然的感受，用简洁的绘画语言与大众交流。国画是没有声音的乐曲、没有文字的诗章，但她以特有的语言表述的旋律和风采，同样能使人难以忘怀。

　　南北朝的谢赫说国画有“六法论”，其中的“气韵生动”，是国画的高奇境界。气韵是国画的气质和神韵。要表达美的绘画语言，主要以“六法论”中的“经营位量”(即构图)和“骨法用笔”(即笔法、墨法)来实现。从烟雨浩淼、山色空蒙，到潺潺涓流、弯弯曲径，都是作者的胸中丘壑。构图无论是“二段式”(“之”字形或“C”字形)，还是“三叠式”(“S”形)，都遵循了大自然的客观规律和作者的美学修养。

　　从语言表达功能来讲，笔墨是国画的根本技法，也可以说国画艺术是用线的艺术、用墨的艺术，都以笔表现出来，笔要蓄力扛千钧之势，又有“棉里裹针”之质，既要有阳刚之气，又要有阴柔之美。用墨要有“墨分五色”、“墨呈六彩”之效，方可分春夏秋冬、晴雨风雪。构图大方合理，用笔稳健灵秀，施墨生动灵巧，做到“有无相生、虚实相成、动静相济、疏密相间、欹正相依、主次相盼”，作品才有生命力，才是美的。

　　国画之美，还在于寓意含蓄，由于国画表现形式不同于其他艺术，画家要表达其思想感情是委婉含蓄的。“繁花锦簇”寓意歌颂盛世；以松竹组合的题材既是“清风正气”，又表达了四季平安的祝福；以“鱼虾蔬菜”意喻年年有余；“枇杷荔枝”以示甜美幸福，不一而论，言简意深。佳画可置身而忘返，能在画中欣赏画，从画中走向大自然，涉趟树丛小溪，拾级登高，缓步徒远，在松下弈棋，在小亭咏诗，在山川环绕的自然里寻梦，在小桥流水人家作客，如同览游名胜，其美不可言喻。